"Дирижёр" (Россия, 2012, режиссёр - Павел Лунгин, в ролях: Владас Багдонас, Инга Оболдина, Карен Бадалов, Сергей Колтаков, Сергей Барковский, Дарья Мороз).
Известный дирижЁр Вячеслав Петров (Владас Багдонас) собирается вывезти на гастроли в Иерусалим грандиозную ораторию "Страсти по Матфею", но неожиданно для самого себя становится жертвой страстей. Накануне отъезда музыкант получает известие о том, что его сын, покинувший дом десять лет назад, трагически закончил жизнь где-то в уличных лабиринтах Вечного города. Петров приезжает в Иерусалим. Узнает, как и почему умер его ребенок, переживает драму отцов и детей, апогеем которой становится духовное обновление. Оно и приводит гордого, жёсткого, непримиримого героя в храм.
Простая жизненная история наполнена христианскими символами не случайно. Скопление ассоциаций берёт свое начало в самой музыке, в избытке звучащей в фильме. Сюжет Павел Лунгин придумал, услышав ораторию, написанную митрополитом Иларионом (Алфеевым), которая произвела на него огромное впечатление. А в свое время "Страсти по Матфею" вызвали неоднозначную реакцию у ценителей духовной музыки. Однако именно кино стало для оратории верным плацдармом для взлёта, возможностью заново родиться, ещё раз быть услышанной.
В сущности, сама музыка является главной героиней этой камерной драмы, удивительно лаконичной для такого режиссёра как Лунгин, почти всегда склонного к аффекту, лубочным утрированиям. Изначально митрополит Иларион хотел создать документальный фильм, где оратория звучала бы на фоне видов древних сербских монастырей. Но потом решено было обратиться к художественному кино, к его средствам выражения.
Все мы помним крайне противоречивые ощущения от предыдущего фильма Лунгина "Царь" — избыточного во всех проявлениях глумливого памфлета, посвященного ужасам российской государственности. Послевкусие от увиденного было столь сильным, что — так казалось! — навсегда отвратит от творчества этого режиссёра мыслящую часть кинозрителей. Тем удивительней кажется эта работа. Во многом из-за того, что перед нами на экране предстаёт не Пётр Мамонов, когда-то на всеобщую беду возомнивший себя великим киноактёром, а артист куда более мощного дарования — литовский театрал Владас Багдонас. Человек — по словам самого Лунгина — "абсолютно бергмановского наполнения", которому не нужен надрыв ложного юродства в передаче характера своего героя.
Именно благодаря тончайшей актёрской игре личные драмы приобретают библейское величие притчи, актуальной во все времена. Помимо сюжетной линии дирижёра Петрова в ленте присутствуют вспомогательные коллизии: семейный конфликт между мужем, женой — певцами в оркестре — и случайной попутчицей, чьи роли очень точно и узнаваемо сыграли Инга Оболдина, Карэн Бадалов и Дарья Мороз. И внутренний кризис, терпящего профессиональные неудачи истеричного главного тенора (Сергей Колтаков). Для каждого из них посещение Святой земли знаменует ключевой момент жизни. Сам Иерусалим со всеми его противоречиями, крайне сложной историей является жизненно важным фоном для происходящих событий.
"Дирижёр" представляет собой кино, чья потенциальная аудитория посещает кинотеатры крайне редко. В отличие от многих фильмов Лунгина, с успехом отметившихся на международных кинофестивалях, эта лента ни на один из них заявлена не была. Более того, на успешный прокат ставка также не делается. Зато фильм покажут по каналу "Россия" в пасхальное воскресенье, что безусловно расширит количество зрителей, уставших от современных аттракционов и мечтающих прикоснуться к извечным темам. Наверняка главный упор Лунгин делает на свой очередной проект, уже запущенный в производство — современную адаптацию пушкинской "Пиковой дамы", а заведомо некоммерческий "Дирижёр" снят исключительно по личным соображениям, в кратких паузах.
Как бы там ни было, именно этот фильм Лунгина входит в прямое противоречие с "Фаустом" Сокурова, что ещё недавно казалось совершенно невероятным. Отвратительное ерничанье в "Царе" и фантасмагорическое отрицание Бога в "Фаусте" пьют воду из одного источника. И источник этот отнюдь не святой. В "Дирижёре" же показан тот самый момент озарения, который преображает человеческую душу, меняет её суть. Интересно и то, что Багдонас играл Фауста в одном из спектаклей известного театрального мыслителя Эймунтаса Някрошюса, где трактовка знаменитого произведения Гёте значительно отличалась от сокуровской. В "Дирижёре" герои переживают потрясение смертью — главным человеческим переживанием, способным качнуть весы восприятия как в ту, так и в иную сторону. В сокуровском же "Фаусте" смерть обезличена, за ней нет ничего, кроме вакуума и нечистот.
Простодушие "Дирижёра" напрочь лишает его фарисейства. И уводит в сторону от артхауса, к которому Лунгин всегда имел нездоровое пристрастие. В атмосфере удивительной — на сей раз — режиссёрской сдержанности создаётся скромный эффект маленького выдоха в вечность. Откликнуться на который или же равнодушно проигнорировать — дело сугубо личное. Как молитва в закрытых стенах. Или разговор по душам с близким человеком.
