Сообщество «Салон» 00:00 12 декабря 2012

МИР АПОКАЛИПСИСА

<p><img src="/media/uploads/50/7-1_thumbnail.jpg" /></p><p>Предметы экспозиции — отпечатки гравюр вывешены в здании Аптекарского Приказа, точнее, в его погребе. Посетители прохаживаются под кирпичными сводами при сумрачном освещении.</p>

Предметы экспозиции — отпечатки гравюр вывешены в здании Аптекарского Приказа, точнее, в его погребе. Посетители прохаживаются под кирпичными сводами при сумрачном освещении. Даже сами экспонаты подсвечены будто бы вполсилы, чтобы не нарушать атмосферу какого-то таинства. Организаторы выставки говорили, что железная конструкция в центре зала после её возведения показалась им неким святилищем, где можно будет укрыться от апокалипсиса. Поэтому, сказали они в шутку, если в мире действительно начнёт происходить что-то зловещие, все желающие могут спуститься в подвал Аптекарского Приказа и найти там убежище. Тематика выставки, её название, должно быть, затрагивает одну из напряжённых зон общественного внимания. Большинство людей отмахиваются и говорят, что они-то уж точно не верят ни в 21 декабря, ни в старый календарный камень. Но почему-то краем глаза всё равно следят за желтушными новостями и читают пророчества, вызывающие внутри лёгкое, вроде бы несерьёзное содрогание. История о конце света, наверное, слишком крепко и глубоко засела у нас в памяти. И пока учёные НАСА проводят открытую пресс-конференцию с прямой трансляцией, где призывают слушателей и зрителей не верить мрачным прогнозам, в подвале Аптекарского Приказа играет тягучий потусторонний эмбиент. Умы людей, как и пятьсот лет назад, будоражат слова и образы, повествующие о конце времён, о Страшном Суде.

Самое странное, что выбранное организаторами выставки звуковое сопровождение вряд ли подходит гравюрам Дюрера, а он, безусловно — центральная фигура всего мероприятия, магнит для зрителя. Мрачный эмбиент, вобравший в себя скрежет железа и какие-то невнятные песнопения, плохо сочетается с Дюрером потому, что гравюры этого художника, пусть даже повествующие о библейском Апокалипсисе, не несут в себе заряда безусловной враждебности и страха. Образы Дюрера точны, собранны, анатомически выразительны. При этом художник будто бы постоянно решал задачу заполнения листа, ставил фигуры плотно, ломал перспективу так, как делали гораздо более ранние художники. В итоге зритель, глядя на лист, попадает не в самое пекло событий, а как будто бы слышит витиеватый и вычурный, невероятно живой и детальный пересказ. Гравюры Дюрера — это не агония Страшного Суда, это зашифрован- ные послания, выдержанные, филигранно исполненные мистификации.

Дюрер родился в 1471 году. Европейские земли, усталые, омытые кровью Столетней войны, изъеденные эпидемиями чумы, каким-то непостижимым образом расцветали Ренессансом, чьё влияние неугасимым светом распространялось из Италии. Но трансформации не произошло бы, если бы тепло гуманизма с юга не было поддержано и принято в иных государствах, в том числе и на холодном, всегда угрюмом севере. 

Альбрехт Дюрер происходил из семьи ювелира. Фамилия художника в переводе с местного диалекта означает "изготовитель дверей". Поэтому дверь красуется на семейном гербе Дюрера. Его крёстный, в прошлом также ювелир, в год рождения Альбрехта занялся книгопечатанием и в этом деле значительно преуспел. С печатных станков Антона Кобергера (так звали крёстного отца Дюрера) в 1493 году сошла знаменитая Нюрнбергская хроника, содержавшая почти две тысячи иллюстраций — гравюр, вырезанных на деревянных табличках. Есть мнения, что Дюрер мог приложить руку к созданию некоторых из них. Это могло быть одной из первых его работ. Дальше следовал успех. Дюрер дважды путешествовал в Италию, где совершенствовал своё мастерство. Он не переставал работать над картинами и гравюрами, никогда не испытывая нужды в заказчиках. 

Дюрер обладал поразительной памятью и мог целые дни проводить за работой. Его ум интересовался объектами материального мира, их взаимосвязью, невидимыми, скрытыми законами, следуя которым, содержимое картины или листа производило на зрителя особое, нужное художнику впечатление. Кроме своих художественных произведений, Дюрер известен теоретическими трудами, описаниями законов перспективы, исследованиями идеальных пропорций. Во многом именно он создал фундаментальную базу для последующих поколений художников. 

Баланс чёрного и белого, игра с толщиной линии и самой её формой, сдержанный анатомический гротеск поз и лиц, лёгкое искажение пропорций — и в итоге листы Дюрера кажутся завершёнными. На плоскости возникает гармония, и каждая гравюра превращается в самостоятельное произведение. При этом гравюры поразительно легко читаются, они очевидны, ясны. Их легко считывать, находясь вблизи, они не перегружены. Издалека изображения тоже не теряют своей ясности. Но это не всё. В случае Дюрера невозможно остановиться лишь на его таланте художника и провести здесь черту. Всю свою жизнь он проникал дальше, пытаясь соприкоснуться с некоей неведомой истиной. Отсюда и знаменитые четыре гравюры на листах меди, созданные в неповторимой технике, ушедшей вместе с Дюрером. Одна из них — "Меланхолия". Отсюда и мистицизм его гравюр, в каждой из которых можно найти скрытые послания. Этот мистицизм не тёмный, не одержимый злом — если попытаться вычленить его, то, скорее, он окажется вне привычных земных понятий добра и зла, света и тьмы. В нём нет конфликта, он гармоничен. Так же, как апокалипсис, что в переводе с греческого означает "откровение", в своём роде гармонично вписывается в циклы жизни, где новое приходит на смену старому, происходит очищение и перерождение.

Дюрер, оставивший после себя солидное состояние, ушёл в века, став, быть может, одной из самых значительных фигур Северного Ренессанса. Нам трудно представить, какими высшими идеями было пропитано то время, подарившее нам шедевры, превзойти которые невозможно. Дюрер не остался обособленным, замкнутым на себя гением, его наследие влияло и влияет на ход развития истории искусства. 

Выставка продлится до 1 февраля. Адрес: ул. Воздвиженка, 5/25. Тел.: (495) 691-21-09

Cообщество
«Салон»
5 марта 2024
Cообщество
«Салон»
19 марта 2024
Cообщество
«Салон»
1.0x